Romane schreiben kann man lernen.
Einen Roman zu schreiben, ist ein wenig wie einen Garten anzulegen. Ich kann im Vorfeld planen, mir unendlich viele Gedanken und Notizen machen und Werkzeuge aneignen, doch am Ende wird es immer ein wenig anders sein als erwartet. Das ist das Spannende daran.

Natürlich kann ich einfach loslegen. Einen Zaun um die Wiese ziehen, Grasnarbe abtragen und schauen, was so wächst, wenn ich hier ein paar Samen säe und dort ein paar Zwiebeln vergrabe. Das heißt, ich setz mich an den Laptop und schreibe darauf los. Die Worte sprudeln und ich bin gespannt, was entsteht.

Ich kann mir allerdings auch erst einen groben Plan zeichnen, mir überlegen, wer den Garten nutzen wird und was mir gefallen würde. Genau so kann ich mir Gedanken machen, für wen ich mein Buch schreibe, ob es sachlich, unterhaltsam oder literarisch sein soll und ob es von Liebe, Spannung oder magischen Welten zusammengehalten wird.

Die Figurenauswahl gleicht der Pflanzenwahl. Wer harmoniert gut miteinander, wo brauche ich Kontraste, wer wächst höher, welche Gemeinschaft unterstützt die Protagonisten und wen halte ich besser von Anfang an in Schach? Figuren lebendig werden zu lassen und sie in ihrer Entwicklung zu unterstützen und begleiten ist eines meiner Lieblingsthemen. Es gibt so viele Möglichkeiten, die ich dir einfach gerne vorstellen möchte. Vielleicht wird es ja auch dein neues Steckenpferd!

Mit den Händen in der Erde zu buddeln kann Spaß machen, keine Frage. Profis und Bequeme nehmen allerdings gern das passende Werkzeug zur Hand. Es erleichtert einfach Vieles. Gerne möchte ich dir eine Auswahl an tollen Werkzeugen vorstellen. Dann ist es gar nicht nötig, die Beete mit den Händen umzugraben und du schaffst spielend einen natürlichen Lebensraum für deine Hauptdarsteller.

Im ersten Abschnitt machst du dir ein Bild von diesem neuen Kosmos, der gerade in deinen Gedanken und Worten entsteht. Du überlegst dir, was für ein Buch du schreiben willst, was deinen Themen sind, die du transportieren möchtest, welche Botschaft in deinen Worten mitschwingt und welche Zeit an welchem Ort das ideale Setting für deine Geschichte sein können.

Der zweite Abschnitt bringt dir die Figurenentwicklung nahe. Hier wird deine Hauptfigur lebendig, erfährst du Spannendes über unterschiedliche Persönlichkeitstypen, kristallisierst du die Ziele deiner Figuren heraus und lernst, was es mit der Fallhöhe auf sich hat. Gegenspieler und Nebenfiguren entstehen direkt im Zusammenspiel mit der Hauptfigur. Sie unterstützen und fordern heraus, einer ist ohne den anderen nicht denkbar.

Im dritten Abschnitt stehen Handwerk und Technik im Vordergrund. Hier findest du kompakte Erklärungen zur Auswahl der Erzählperspektive, zum Spannungsaufbau, zu Rückblenden und Szenenaufbau. Gleichzeitig geht es darum, beim schreiben alle Sinne anzusprechen und die Leser zum Miterleben zu verführen, statt sie als Zuschauer am Rand stehen zu lassen.

Im vierten Abschnitt geht es um unterschiedliche Methoden, wie eine Geschichte erzählt werden kann. seit Jahrtausenden werden Geschichten weitererzählt und es gibt zahlreiche Vorgehensweisen, die funktionieren und von denen man sich inspirieren lassen kann. Von der Akt Struktur über Masterplots, das Stufendiagramm und die Schneeflockenmethode bis zur Heldenreise gibt es spannenden Input für den eigenen Roman.

Die dreißig textbasierten Lektionen bauen aufeinander auf und sind im eigenen Tempo machbar. So entsteht dein Roman Schritt für Schritt und wenn du mal nicht weiterweißt, kannst du mir jederzeit eine Email schreiben. Ich unterstütze dich gern.